Rare classical music

Историческая ценность цикла радиозаписей Симфонического Оркестра Каракаса п/у великого Яши Горенштейна, который я начинаю, несомненно велика. В Венесуэлу его приглашали трижды: в 1954, 1955 и 1957 году. Программа для концертов была стандартно "по-горенштейну" - Малер, Брукнер, Бетховен и что-нибудь ещё... 8 февраля 1957 он как раз исполнял Брукнера и... Вивальди. Третья Брукнера исполнена очень хорошо (кстати, если вспомнить материал, где я давал все симфонии Брукнера п/у Горенштейна, то, насколько я помню, не хватает именно этой записи до полной картины "Брукнер-Горенштейн"). А вот Кончерто Гроссо Вивальди - это воистину гениальное исполнение. Ничего подобного я, да и Вы, дорогие мои, думаю, не слышали никогда! С каким энтузиазмом, воодушевлением играют оркестранты, которые великих дирижеров видели явно не каждый день! Сказать, что они выложились на 101% - это не сказать ничего... Самая подходящая сравнительная параллель исполнению Кончерто Гроссо п/у Горенштейна - это исполнение Фуртвенглером Пятого Бранденбургского концерта. И тот, и другой творят чудеса, не поддающиеся какому-то логическому описанию...

Музыка ХХ века у нас на сайте представлена довольно скупо (пожалуй, в силу моей НЕлюбви к ней), хотя в ней есть действительно потрясающие вещи... Например, трогательный Концерт для скрипки Барбера и фантасмогоричные "Ранние песни" Берга. А слушать мы современников 20-му веку будем под управлением давнего знакомого нашего сайта - Вальтера Гёра.

Уже довольно давно наш сайт не видел симфонию "Манфред" Чайковского. Произведение, которое не столь часто записывали, поэтому каждая подобная запись бесценна... Предлагаю Вам на сей раз довольно интересную интерпретацию Натана Рахлина. Исполнение само по себе хорошее и добротное, но ценность ему придаёт акцентировка. То, в каком ключе выстроена вся сюжетная линия Манфред-симфонии по Рахлину... Некоторые дирижеры придают симфонии лёгкость там, где она возможна; некоторые перебирают с лирикой... У Рахлина же интерпретация целиком и полностью выдержана в мрачных и суровых тонах. Также, я могу назвать его интерпретацию тщательно продуманной. Меня удивила жёсткая акцентировка в финале... Маэстро наслаждается каждым звуком, отделяя такт от такта, ноту от ноты...

С НАСТУПИВШИМ 2011 ГОДОМ, ГОСПОДА!!!

И по венской традиции, предлагаю послушать Вам очаровательный новогодний концерт лёгкой музыки семейства Штраусов! Только нам надо перенестись на 57 лет назад... в 1954 год, когда ещё руководителем концертов был тот, кто их, собственно, и основал - Клеменс Краусс. Начало прекрасной традиции положено ещё в далёком 1939 году, но именно первый концерт был дан не 1 января, как было принято в последующие годы, в 31 декабря, и назывался он не Новогодний концерт (Das Neujahrskonzert), а Необычный концерт (Außerordentliches Konzert), но с 1940 года всё стало на привычные нам круги своя...

Вы только послушайте, на каком эмоциональном подъёме проходит весь концерт! Это не то, что сейчас... Люди чуть ли в пляс не пускаются по Музикферайну... Кстати, ещё одна забытая традиция новогодних концертов: если люди долго хлопали, то дирижер давал бисом сразу же те номера, которые только что игрались. В этом концерте практически все короткие номера (польки) играются по 2 раза. Это не может не восхищать!

А само исполнение... да что там... Ну как мог исполнить тот, кто эти концерты и основал?! Не думаю, что как-то посредственно... Кстати, это запись последнего Новогоднего концерта п/у отца-основателя...

Обещаю Вам, Вы получите массу положительных эмоций от этого концерта!!!

Я долго думал, какой же материал дать в канун Нового Года? Девятая симфония Бетховена? Тяжеловато, да и банально (на нашем сайте она и так уже занимает лидирующее положение среди всех материалов)... Торжественная месса того же Бетховена? Опять-таки, тяжело, да и не очень-то по- новогоднему... Что-нибудь торжественно-ликующее из барокко? Тоже не подходит...

И мой взор остановился на комплекте, про который я уже было забыл (очень глубоко он был зарыт у меня в залежах)... Я подумал: "Вот оно!!!" По-моему, это самый подходящий новогодний материал! Да и исполнения, как всегда,  Вас приятно  удивят... так сейчас не играют...

А от себя, дорогие мои, я хочу поздравить Вас с наступающим Новым Годом! Для нашего сайта этот год был продуктивнее предыдущего, ибо мы в полной мере открыли для пользователей такие малознакомые большинству имена, как, например, Альберт Коутс, Лэндон Рональд, Гамильтон Харти, Вальтер Гёр, Ганс Сваровски, Генри Свобода и многие, многие другие...  Мы также провели огромную работу по актуализации уже давно известных всем дирижеров! Например, выставили комплект симфоний Брукнера п/у Яши Горенштейна (только наш сайт единственный во всемирной паутине имеет этот материал), комплект симфоний Бетховена п/у Г.-Л. Йохума, комплекты Девяток п/у Фурвенглера и Тосканини и многое, многое другое... Работа велась, ведётся и будет вестись... И я Вам обещаю, открытий будет ещё очень и очень много!

А каждому пользователю лично я хочу пожелать в Новом году крепкого здоровья, счастья, терпения и побольше положительных эмоций! 

С ПРАЗДНИКОМ!!!

Леопольд Стоковский являлся главным дирижером Хьюстонского Симфонического Оркестра с 1955 по 1961 год и, пребывая на своей почётной должности, успел оставить след в звукозаписи с этим коллективом. Практически все записи из Хьюстона выпущены, но одни более распространены, другие менее. Так, например, "Кармина Бурана" выходила, кажется, в одном из новых комплектов EMI, а Третья симфония Брамса, также представленная в данном материале, так и осталась не переизданной на пластинках Everest.

В принципе, "Кармина Бурана" не входит в число любимых мною произведений, т.ч. мне сложно говорить об интерпретации, а вот Третья Брамса исполнена удивительно пластично, но и несколько неожиданно со стороны Стоковского... У него в финале проскальзывают моменты, коих особо не примечалось в его манере игры, свойственные дирижерам старой немецкой школы (Фурт, Кна, Абендрот и др.)... В общем, Стоковский есть Стоковский! Всегда новый, всегда удивляющий... Наслаждайтесь!

25 декабря... Рождество, господа!

И как полагается к Рождеству... Рождественская оратория!

И снова на нашей сцене с трогательно-мягким исполнением великого творения Иоганна Себастьяна Баха уже знакомый нам Ганс Сваровски. Его интерпретация, в своём роде, для меня служит эталоном - мягко, ненавязчиво, без лишнего пафоса и напора... Одним слово, чудно!

Думаю, Вы получите удовольствие от великолепной записи п/у Ганса Сваровски, от прекрасных голосов солистов и слаженно-завораживающего пения хора.

Музыка Камиля Сен-Санса на нашем сайте представлена широко (камерная, симфоническая, концерты), но как-то куцупо, на мой взгляд. Т.е. есть стандартный набор: Самсон и Далила, Пляски Смерти, Карнавал животных, пара дежурных концертов и что-то из камерного. А надо расширять горизонты! Чем мы сейчас и займёмся. Сен-Санс - композитор очень колоритный, интересный, порою неожиданный и непредсказуемый... И музыку он писал соответствующую. О Втором концерте, который, думаю, известен всем, даже рассказывать ничего не буду. Скажу только, что исполнение дуэтом Сваровски/Фругони добавило ему некой мягкости, нежности и лиричности. Пятый концерт, который не является частым гостем в студиях звукозаписи, - написан Сен-Сансом после поездки по Нилу и был посвящён Дьемеру. По-моему, это самый последовательный и обдуманный концептульно концерт: от стандартной игры и приёмов к полной экзотике... Первая часть - светлая грусть, схожая с картинами заката. Часть вторая - последовательный переход от стандарта к картинами "своего Востока"... Третья часть - "экзотика по Сен-Сансовски", т.е. композитор вводит абсолютно новые приёмы игры, на которые в предыдущих частях и намёка не было, с классической для него же финальной волевой полной жизни и энергии кодой.

"Органная" симфония - вершина симфонического творчества Сен-Санса, в которой с полной силой и размахом отобразилась музыкальная натура гения. Думаю, Ганс Сваровски поможет нам разглядеть его натуру получше!

Фото сделано 13.09.1944 с концерта в Кракове.

Сильная музыка, исключительная оркестровка, мощное исполнение!

Это краткая характеристика интерпретации бессмертной музыки Георга Фридриха Генделя великолепным, но, к сожалению, малоизвестным широким кругам, венгерским дирижером. У Золтана Фекете стиль игры очень тяжелый, но это никоим образом не помешало ему без преувеличения гениально исполнить свою версию "Триумфа времени и правды". Да и сама его оркестровка в полной мере перекликается с его исполнительским стилем.

Современный слушатель больше привык к взвизгиваниям аутентичных оркестриков и хоров из 3-4 человек, т.ч. любители слушать музыку барокко именно в таком стиле - мимо! Тут такого нет, да и быть не может! Золтан Фекете - это оркестровая мощь... это игра оркестра на пределе... это напряжение в каждом такте, в каждой ноте! А что самое примечательное, упор у маэстро в сюите идёт на драматизацию произведения, а не на придание ему оттенка торжественности и триумфальности.

Последний концерт выдающегося голландского дирижера в Англии! В программе было две симфонии Бетховена (2-ая и 7-ая), исполненные на довольно высоком дирижерском уровне. Я, впринципе, уже давно испытывал слабость к его записи Седьмой симфонии с Concertgebouw Orchestra 1957 года, а запись с данной трансляции подтвердила его гениальность в интерпретации этой великой симфонии. Вторая так же, как и Семёрка, исполнена твёрдо, уверенно, мощно и страстно... Отличный концерт! Наслаждайтесь!

Symphonie d-moll Franck, Symphony No.8 Dvorak - Fritz Lehmann 1953-54

Редчайшая запись к 240-летнему юбилею Людвига ван Бетховена!

У нас на сайте уже была представлена первая запись Пятой симфонии (Friedrich Kark with Odeon Symphony Orchestra of Berlin, 1910), которую можно скачать тут, тем самым мы развеяли укоренившийся миф о принадлежности первой записи Артуру Никишу. Сместили мы Никиша тогда на второе место. А когда выяснилось, что до 1913 года еще в 1912 году записался и Франсуа Рюльман, Никиш вообще ушёл на третью позицию. А вот что касается этой записи, то Франсуа Рюльман проявил себя, я считаю, во всей своей красе! В самом исполнении и интерпретации слышна работа великого мастера от мира дирижерского ремесла. Исполнение пропитано неистовой страстью и истинно бетховенской мощью! Из всех трёх первых записей Пятой симфонии именно эта запись лучшая. Наслаждайтесь!

Радиотрансляция с концерта одного из ведущего дирижера Америки 60-х годов - Уильяма Штейнберга. Много говорить не буду на тему концерта... Только скажу, что 8 симфония Брукнера, представленная здесь вторым отделением, исполнена довольно интересно. Но вот качество оцифровки с плёнки оставляет желать лучшего...